きくのように

光線在對稱繁複中舞動，像是灑落林間樹梢，在地面譜出一片光影之舞。
從建築的藻飾、華麗的教堂玻璃、到玻璃上的窗花，
隙間偶然的窺視，可愛的讓人想細細珍藏。

作者個人官網請點這(日英文)、部落格請點這(日文)

在日本creators bank偶然發現這樣一個作品，
作者cocoro*，運用立體紙雕卡片將平面轉成立體。
每一件作品都十分精采有趣。

大學時代修了一學期的生物資訊學概論(Bioinformatics)，
用資料庫演算蛋白質結構，算得我頭昏眼花...@_@
光看化學家玩分子結構玩得津津有味，就覺得這人的作品有異曲同工之妙。
Ben Neubauer 網站

紙雕又稱剪影，
而影子映照的是，另一面看不見的心。
Elsa Mora的作品，
讓我們也瞧見紙雕原是有心。

生活中俯拾可得的趣味、時間刻畫在人事物的印記，一一浮現。
不僅在畫中，也在心上。
個人網站：吳靜芳的紙雕新世界

在流洩的光影中，彷彿可以聞到自然的味道，
Tord Boontje以花草樹葉作為紋樣，
為水泥木頭所砌造的家居添上自然的氣息。
一種純然回歸自然的感動，也能在家中細細品味。
 

用銀絲、銅線替代絲線、棉麻，作者以手為針，密密編織屬於自己的衣裳。
2008年慕尼黑競賽入選作品：「末梢」
更是將樹的生命力，藉由扭轉、彎曲、纏繞的銀絲表現得淋漓盡致。

「末梢」大圖：http://web.tgtes.tpc.edu.tw/pricipal/pro/02/02-6/02-6-1/02-6-1-1.JPG

Sana的作品中， 許多主題圍繞著"Love"，
種子、鳥巢、迴圈、舞...

作者用銀金兩色、洗鍊簡單的線條，表達這永恆的主題。
令人印象深刻的莫過於作品中加入珍珠，

西方彩繪玻璃(Stained-glass)，原是教堂內的裝飾，
傳到日本後，原本濃艷的色彩、幾何、人物構圖，
經由小川三知(1867-1928)之手，變為色彩典雅、仿如日本畫般，融入和式建築也不感突兀。

NHK介紹：http://www.nhk.or.jp/tsubo/arc-20080222.html

跳脫合金， Anthony Roussel以木頭為質材，
用片狀層理，建構屬於自己、獨特的身體裝飾建築。
讓身體也能隨時感受木質層理、微觀的美感。

充滿童趣的構圖，搭上令人極為舒服的配色，
雖說僅是紋樣設計，卻是設計之本！
As Art up's Blog:  http://www.as-art-up.blogspot.com/
Photos on Flicker:http://www.flickr.com/photos/as_art_up/

比起方方正正、講求實用勝於美觀的藤編家具，
Kenneth Cobonpue給予藤編另一種可能性，
雖然編織的技法樸實，大膽的造型卻超越人們對藤編傢俱的想像。
http://www.kennethcobonpue.com/

[12/28 update!] 冰之藝術